西洋美術史摘記

【西洋美術史摘記】         盧天炎

第八講:17世紀巴洛克藝術 - 法國普桑(Poussin,1594~1665)

● 許多年前老盧帶著學生們參觀台北故宮舉辦的「從普桑到塞尚法國美術300年」展覽,

在入口處展覽主題招牌旁解釋這項展覽的重點 - 這項展覽是法國政府回饋我國在歐洲巡迴國寶展出的相對性展覽

(當然有在法國巴黎展出)。法國在台展覽主題標示著 - 普桑是第一位從義大利畫風走出法國風格的畫家,

經過300年法國孕育出了號稱「現代繪畫之父」的塞尚。法國人不甘示弱地反問我們 - 中國人有著輝煌的過去,

但是你們的現在和未來在哪!

● 從小老盧被灌溉說「文化貴在融合」;而突然老盧從現實中驚醒出來 - 「原來文化是侵略性的」。

◎ 巴洛克是十七世紀歐洲藝術的總稱。不過,它也像藝術史上的其他風格一樣,是慢慢形成的,

它早在十六世紀末便開始了,而在十八世紀也仍然可見其?跡。

把十七世紀的藝術叫做巴洛克(Baroque),本來就是很奇怪的。通常,一顆很大而形狀不勻稱的蚌珠,就叫做巴洛克珠,

以別於我們所習見的小巧而光滑勻稱,渾圓美麗的珍珠。


一位十八世紀的建築師討厭十七世紀的那種複雜而考究的樣式,

生氣地稱它為「荒謬的、奇怪的、巴洛克的」。


十七世紀的畫家,很少在他們的畫裡使用水平與垂直線,而傾向於使用弧線及對角線。

他們希望如此可以把觀賞者的眼光帶進他的畫裡。並且他們的畫又充滿了動勢和戲劇性的光影和色彩。

此外,巴洛克的畫家也喜歡嘗試使他們畫裡的空間,看起來能產生無限遠的錯覺。


巴洛克藝術的誕生地是在羅馬,然後從這個中心向外,散步到整個歐洲,以及在美洲的屬地。(摘錄自李長俊著『西洋美術史綱要』)

◎ 『臺階上的聖家族』,西元1648年 (上圖)


◎ 『自畫像』,西元1650年 (下左圖)


◎ 『詩人的靈感』,約西元1628年 (下右圖)

圖像裡可能有1 人、坐下、雲、鞋子、天空和戶外

普桑:『臺階上的聖家族』,西元1648年


普桑極力避免使用威尼斯繪畫用色技巧,但是,聖母面容散發出面具般的堅實感,

仍然讓人聯想起喬凡尼•貝里尼的『聖母』畫像。這幅作品的靈感取自斐爾、

米開蘭基羅畫作和古代作品,有許多以象徵暗示手法表現的新舊約教規。

這幅畫是十七世紀古典主義和巴洛克綜合技巧的精品,就連普桑自己也找不出幾幅能夠勝過這幅畫的作品。

(節錄自『偉大的傳統』)

圖像裡可能有2 個人、文字

普桑:『自畫像』,西元1650年


普桑一生只畫過兩幅肖像作品當贈禮送給朋友,都是自畫像。普桑描繪自己面容的時候,

表現自己嚴謹樸實,藝事精湛,通曉一流藝術作品,熟知賀瑞斯和西塞羅的斯多噶堅忍哲學,

並且顯示自己特有的信念,畫堣k子半身像表示繪畫,女王頭上王冠表示透視法。(節錄自『偉大的傳統』)

圖像裡可能有一或多人

普桑:『詩人的靈感』,約西元1628年


這幅早期作品顯示出,青年時代的普桑對威尼斯繪畫色彩和氣氛頗為偏好,畫婺痐H在司史詩的女神注視下,

向坐在樹下的阿波羅朗誦其詩作。(摘錄自大衛•派柏著『偉大的傳統』)




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